Bilder von „Same but Different – ​​Equinox to Equinox“

 Wie bereits angekündigt, fand am 21. September 2025 das Kurzperformance-Festival „Same but Different – ​​Equinox to Equinox“ am Stadhuisplein in Dordrecht (Niederlande) statt.

Ich habe eine improvisierte Performance mit Spiegel, Mütze und Papier kreiert.

Hier ist eine kleine Auswahl an Bildern.

Es gibt in der Regel kein festes Festivalprogramm mit aufeinanderfolgenden Aufführungen, sondern alles findet gleichzeitig statt. Kooperationen können spontan entstehen.

Same but Different – ​​Equinox to Equinox ist eine internationale Veranstaltung für öffentliche Aktionen im öffentlichen Raum, die allen Menschen offen steht. Jedes Jahr zur Tagundnachtgleiche (im März und September) sind Tag und Nacht weltweit etwa gleich lang. Die Veranstaltung verbindet Menschen weltweit, die gemeinsam im öffentlichen Raum auftreten.

Weitere Informationen finden Sie unter https://222lodge.nl/

„Same but Different –​​Equinox to Equinox“ (September 2025)

Nach der Ausgabe im März 2025 werde ich erneut bei „Same but Different – ​​Equinox to Equinox“ auftreten – ein Kurzes Performancefestival

Same but Different – ​​Equinox to Equinox ist eine internationale Veranstaltung für öffentliche Aktionen für die Freiheit aller Menschen. Sie findet weltweit etwa zur gleichen Zeit an zahlreichen Orten statt.

Jedes Jahr zur Tagundnachtgleiche (im März und September) sind Tag und Nacht weltweit etwa gleich lang. Im Geiste kosmischer Gleichheit verbindet die Veranstaltung Menschen weltweit, die gemeinsam im öffentlichen Raum auftreten.

Dieses Teilen von Zeit und Raum bringt uns als temporäre (globale) Gemeinschaft näher zusammen, um durch Performancekunst gewaltfreie Ausdrucksformen für lokal spezifische Bedingungen zu fördern.

Es gibt kein festes Programm mit aufeinanderfolgenden Aufführungen, sondern alles findet gleichzeitig statt. Kooperationen können spontan entstehen.

Teilnehmer: Topp & Dubio, ieke trinks, Yvo van der Vat, Heinrich Obst, LL, Dialogist-Kantor, Johannes Christopher Gérard, Frans van Lent, Nico Parlevliet, Yvette Teeuwen, Marita Bullmann, Kees Koomen, Ellen Rodenberg, Selina Bonelli, Thomas Reul, Yelena Myshko, Maarten Schepers, Pum van de Koppel, Hee Sub Han, Kimvi (gleichzeitig in Suzhou, Jiangsu, China), Martine Viale (gleichzeitig in Port Bou, Katalonien)

 

60 Seconds Radio - 60 Sekunden Radio

60 Seconds Radio - 60 Sekunden Radio

Zwei meiner jüngsten Klangstücke „Conceive“ und „You get“ wurden von 60 Seconds Radio, Montreal, Kanada, für die 11. Ausgabe 2025 ausgewählt und ausgestrahlt.

Wo Radiokunst nur eine Minute dauern kann: Radiokunst, Collage, Klanglandschaft, Hörtheater, Klangprosa und -poesie, Klangkunst, kreative Dokumentation, Mutant Radio, Klangaufnahmen: Solange es 60 Sekunden lang ist, ist alles möglich.

 

‘Hide me, Steal Me, Be Nice to Me’ (Versteck mich, stehl mich, sei nett zu mir)

 ‘Hide me, Steal Me, Be Nice to Me’

„Versteck mich, stehl mich, sei nett zu mir“

(Bewegungsfreiheit, Barrieren überwinden, Grenzübergänge konfrontieren)

12.–21. September 2025

Eröffnungsveranstaltung am 12. September, 19–22 Uhr

Mi.–Sa.: 10–13 Uhr & 17–19 Uhr / So.: 10–12 Uhr

Arthall, 8, Triq Agius de Soldanis, Victoria, Gozo, Malta

Drei fotografische Arbeiten von mir werden mit ausgestellt.

Die Kuratorin und bildende Künstlerin Diana Ali freut sich, in Zusammenarbeit mit Arthall die Ausstellung „Versteck mich, stehl mich, sei nett zu mir“ zu präsentieren. Sie zeigt zeitgenössische Kunstwerke, die sich mit Grenzübergängen, der Überwindung von Barrieren und Bewegungsfreiheit auseinandersetzen.

Diese Ausstellung war bereits im August 2024 auf Madeira, Portugal, zu sehen.

Weltweit sind wir mit vielen Barrieren konfrontiert, die unsere Identität verletzen, ablehnen und abweisen. Dies führt zu einem Spannungsfeld zwischen Akzeptanz und Koexistenz von Körpern, Gedanken und Umständen. Künstler wurden eingeladen, sich mit Barrieren auseinanderzusetzen und zu hinterfragen. Oftmals wurden unsere Kunstwerke von Ausstellungen abgelehnt. Diese Ausstellung bietet der Kunst die Möglichkeit zu migrieren. Es mag keine Utopie geben, aber es gibt Wege, Barrieren zu überwinden.

Stellen Sie sich vor, das Kunstwerk wäre personifiziert. Was würde es aussagen, wenn es Bewegungsfreiheit hätte, kein Einwanderungsgesetz, Asyl und ein Gefühl der Zugehörigkeit, ohne vertrieben zu werden? Eine fantastische Auswahl internationaler Künstler kommt an einem Ort zusammen, um durch ihre Kunstwerke zu hinterfragen, zu konfrontieren und Zuflucht zu suchen.

Im Jahr 2024 wurde ein Großteil der Werke auf dem Weg zu einer Ausstellung nach Madeira vom portugiesischen Zoll zurückgehalten. Die Kunstwerke hatten keine Bewegungsfreiheit. Im Jahr 2025 sollen die Kunstwerke durch die Möglichkeit, in der Arthall auf Malta ausgestellt zu werden, Grenzüberschreitungen begegnen und Barrieren überwinden.

 

FLASCHENPOST

FLASCHENPOST 

Mail-Art-Ausstellung

8. September 2025 – 21. November 2025

Kochstraße 132 (Eingang Windscheidstraße 51), 04179 Leipzig

Die Ausstellung zeigt einen kleinen Original-Linolschnitt von mir mit dem Titel „Katze in der Stadt“.

 

tRaum

 Meine zwei Videoarbeiten "Dream Plant 2" und "The Healing"

werden in der Ausstellung "tRaum" gezeigt

tRaum

Gruppenausstellung im

Ausstellung: 8.09. – 1.11.2025 / Eröffnung: 6.09.2025, 18 Uhr

Projektraum Galerie M

Marzahner Promenade 46, 12679 Berlin (D)

Die Ausstellung „tRaum“ widmet sich der künstlerischen Auseinandersetzung mit dem Spannungsfeld zwischen normierter Lebensrealität und innerer Vorstellungskraft. Der Titel der Ausstellung spielt bewusst mit der Doppeldeutigkeit von „Traum“ als Wunschbild und „Raum“ als Ort des Rückzugs, der Freiheit und der Entfaltung. In Zeiten zunehmender Reglementierung durch Bildungssysteme, Arbeitsmärkte und gesellschaftliche Erwartungshaltungen entstehen Sehnsüchte nach Alternativen, nach Spielräumen für persönliche Entwicklung, nach Utopien – nach dem „tRaum“. Die Ausstellung geht der Frage nach, wie in genau diesen Zwischenräumen – also dort, wo Freizeit, Fantasie und Kultur aufeinandertreffen – kreative und fantastische Werke entstehen können. Auch der physikalische Raumbegriff wird thematisiert: Raum ist nicht nur messbare Größe, sondern auch subjektive Erfahrung. Wo Realität und Wahrnehmung ineinandergreifen, stellt sich die Frage: Wann ist etwas real – und wann Traum? 

SOUND + ENVIRONMENT SYMPOSIUM

 

SOUND + ENVIRONMENT SYMPOSIUM

(Vorträge, Klangarbeiten, Workshops) vom 4. bis 6. September 2025 an der Newcastle University, Newcastle, Großbritannien

Mein Beitrag und meine Teilnahme am Symposium bestehen aus meinem Klangkunstwerk „Sonidos de la ciudad y en mi cabeza“. Mein Werk wird am 4. September 2025 im Culture Lab Ballroom der Universität aufgeführt. Die Sound + Environment Research Group der Newcastle University freut sich, ein breites Spektrum internationaler Wissenschaftler und Praktiker zu ihrem ersten Symposium begrüßen zu dürfen. Das Thema des Symposiums entspricht den Zielen der Sound + Environment Research Group, die Forscher aus den Bereichen Kunst und Wissenschaft zusammenbringt, um zu erforschen, wie Klang unser Verständnis von Umwelt und den sie bewohnenden Gemeinschaften vertiefen kann. So erweisen sich beispielsweise aktuelle Entwicklungen im Bereich der Ökoakustik als hilfreich für die Bewertung von Ökosystemveränderungen. Klang und Hören werden zunehmend auch zur Überwachung von Bauwerken und zur Gestaltung von Stadt- und Landschaftsräumen eingesetzt. Wir können Klang für wissenschaftliche und künstlerische Erkundungen nutzen, um unser Wissen über unsere Umwelt und unsere Beziehungen zu ihr zu erweitern. Klang kann eine Reihe innovativer Interventionen und Problemlösungen ermöglichen. Durch die gemeinsame Erforschung wissenschaftlicher und künstlerischer Ansätze setzen wir uns mit Klang und Hören auseinander, um komplementäre Wege des Forschens, Verstehens und Handelns zu schaffen.

Organisationskomitee: Rob Mackay, Usue Ruiz Arana, Tatiana Alvares-Sanches, David de la Haye, Lawrence Davies, Martin Eccles, Martin Heslop & Will Dawson

„Sonidos de la ciudad y en mi cabeza“

„Sonidos de la ciudad y en mi cabeza“ ist ein urbanes Klangkunstwerk. Es verbindet die vielfältigen Klänge der ecuadorianischen Hauptstadt Quito mit den Geräuschen, die ich täglich in meinem Kopf wahrnehme, teils aufgrund psychischer Probleme, teils aufgrund von Tinnitus. Die alltäglichen Geräusche der Stadt und meine ganz eigenen Geräusche, die in meinem Kopf entstehen, bilden eine seltsame und vielfältige Klangatmosphäre und Klanglandschaft, während ich durch die Straßen und den urbanen Raum dieser Stadt gehe. Für mich gesprochen, oder besser gesagt, wenn ich es mir anhöre, hat jede Stadt oder jeder urbane Raum, und ich kenne viele davon, bestimmte, unverwechselbare Klangelemente.

Link

https://on.soundcloud.com/VCyG1eANNuUU5zmP7